Brook Andrew

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Brook Andrew

Australia

El trabajo de Brook Andrew cuestiona los discursos occidentales, y más específicamente el continente australiano, a través del prisma del colonialismo. Para ello, el fotógrafo trabaja en contacto con las comunidades y se inspira en los archivos y colecciones públicos y privados de todo el mundo. Ha trabajado a partir de las colecciones de numerosos museos, como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el Museo de América y el Museo Nacional de Antropología de Madrid, el Museo de Aquitania de Burdeos, el Museo de Arte Contemporáneo y El Museo de Artes Aplicadas y Ciencias de Sídney, el Anthropological Institute de Londres, el Museo de Arqueología y Antropología de Cambridge y el Departamento de Antropología de la Universidad de Viena. Su trabajo ha sido presentado en el Museo de Arte Contemporáneo de Seúl, en la Galería Nacional de Victoria en Melbourne, en el Museo Künstlerhaus de Viena, en el Instituto Smithsoniano de Washington, en el Museo de Arte Contemporáneo de Sídney, en el Museo Judío de Berlín, y recientemente, en el Museo de Lakenhal de los Países Bajos y en la Tate Britain de Londres. Brook Andrew está representado por Torlano Galleries (Melbourne) y la Galería Nathalie Obadia (París - Bruselas).

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Resident and Visitor

Residencias fotográficas 2015

La serie Resident and Visitor cuestiona dos temas conjuntos, que se encuentran en el centro del trabajo de Brook Andrew: la cuestión de la identificación de los sujetos fotografiados durante el período colonial y la complejidad de la relación entre el "visitante", fotógrafo europeo y el modelo "nativo". Para realizar este proyecto, el artista decidió trabajar a partir de las colecciones fotográficas del Museo del quai Branly - Jacques Chirac, para recopilar imágenes e información contextual e histórica sobre la representación de los aborígenes de Australia durante el período colonial. En contacto con la abundante colección de fotografías históricas, su tema se expandió rápidamente y decidió llevar los límites de su investigación a los cuatro continentes representados en las colecciones del museo. Con la serie Resident and Visitor, Brook Andrew ha ampliado su alcance de investigación al crear un tercer nivel de lectura. En esta puesta en abismo, el modelo fotografiado, sujeto contemporáneo con múltiples orígenes, se enfrenta a una imagen de "residente" y "visitante", ambas escogidas de la selección de fotografías realizadas por Brook Andrew en las colecciones del museo. Las fotografías históricas son desplazadas de su condición de testigos de colonización para hacer resonar un cuestionamiento de la identidad contemporánea. Así, el artista cuestiona nuestra relación con estas fotografías antiguas y actualiza la cuestión del acceso al archivo, como en muchas de sus obras. Serie realizada en 2016.

Kalar Midday - Replicant

Photoquai 2009 El trabajo de Brook Andrew cuestiona la historia colonial y la historia actual de manera inesperada. Sus series Replicant y Kalar Midday evocan los mitos fundadores de las tribus aborígenes australianas. Para los wiradjuri, la tierra se sumergió originalmente en la oscuridad hasta que la gente del cielo les pidió a los risueños Kookaburras que cantaran su ronca canción y les recordaran iluminar cada día. Los hombres y animales suspendidos en la oscuridad y retratados por el artista en sus fotografías, están listos para este nuevo amanecer. La serie Kalar Midday, que lleva el nombre de uno de los territorios que pertenecen a los wiradjuri, aborda el tema de la sexualidad, con un enfoque en la belleza física, una dimensión que generalmente está ausente en las representaciones producidas por los aborígenes. Para Brook, la oscuridad de estas fotografías revela un mundo de sueños, de felicidad y de poderosos espíritus.